如能回往生，愿化作花的靈魂，這樣，便能見一面，詩人夢中的詩人。

    詩曰：

    『次擬花魂』

    流水尚有情，落花已無意。

    喜鵲若牽橋，鴛鴦安可擬。

    飄葉化作塵，更為待何人。

    文章斷且續(xù)，墨痕混淚痕。

    梅子戲黃時，愁緒偏在雨。

    蓑笠換桑子，莫道光陰徐。

    乃觀局外者，棋子戲池魚。

    借問兩小童，能否扮嫁娶。

    譯:

    向來無情的流水，終有了情，而花兒早已無落花之意。

    若是雀兒愿意牽橋，河漢的水鳥是否也能雙雙飛去。

    落葉飄轉落入塵土，又是為了等待何人。

    文章的思路斷了又續(xù)，續(xù)上的究竟是淚痕還是墨痕。

    梅子又一次熟了，卻隨著雨季，有了愁緒。

    老翁的蓑笠換成了桑子，誰還能說光陰徐徐。

    看著局外的人兒，棋子亦或池魚，本就在局中，又何來高下。

    路邊的小娃娃們，能否再上演青梅竹馬的誓言?

    [情意]

    “黃河之水天上來，奔流到海不復回”“百川東到海，何時復西歸”詩人筆下的流水最是無情，它冰冷，固執(zhí)，除去大海是它的歸宿外，仿佛這世上的種種便與它無關了。

    “念橋邊紅藥，年年知為誰生”甚至它能狠下心來，狠心去負那株，惹人憐惜的紅藥，是那株為了它，甘愿化作詩人筆下癡情意象的嬌柔。

    流水啊!你真是個簡單又復雜的怪人。但，你真的是無情嗎？“門前流水尚能西”你不是的?。∧阋矔谀硞€瞬間，在某個不起眼的地方，悄悄的，不愿被人所見，在這固執(zhí)己見的道路上，偶爾會低下你高傲的頭顱。

    可是，這已經(jīng)太晚了，花兒的精力又怎敵流水，是的，它也是會凋謝的，它越是癡情，越只能化作黃土。而它的它，那高潔的流水?。≈荒茉僖淮?，開啟它的宿命之旅。

    仔細想想，流水與人無異，人又何嘗不是無情的，甚至，我們的無情比之流水更甚。

    為了那些遙不可及的，可笑的執(zhí)念，我們也能狠下心來，像流水一樣，忍心負去紅藥。在這荒謬之路上，我們又是忽略了多少眼前人，又傷透了多少眼前人的心。

    物本無情，流水或許不會傷心，不會遺憾，也不會去后悔，可是，我們人是會的?。‘斘覀冇谐蝗諒哪翘撏膲糁畜@醒，再回過頭去看看，看看那些沉浸在自予孤獨中的過去的時候。

    那些個對你最好，卻又最被忽視的眼前人，早已如同池邊的紅藥，一一謝去。

    那時，我們能做的不過是一聲長嘆，甚至又會因此忽略當下的眼前人，然后在一次又一次的悔過中，匆匆老去，這是流水的宿命，亦是人的宿命。

    我沒有什么不同，也是一個不懂珍惜眼前人的人，那些我生命中的眼前人?。「兄x你們的陪伴，對不起，請原諒我，原諒我那故作牽強，卻又不堪一擊的執(zhí)念，愿余生你我安好。

    [斷續(xù)]

    “文章合為時而作，歌詩合為事而作”在我看來，這些都不是，太高了，把文學放的太高。

    但其實，文學并沒有這么高，并不是大道至理，也不是教化萬民，反而，它就是矯揉做作，兒女情長。

    在最初的最初，詩歌也好，文章也罷，不過就是老百姓，口頭的對話，也就是在勞動過程中所產(chǎn)生的，情感的自然抒發(fā)。

    就比如一開始根本沒有舞蹈，音樂，可人的情感到極致時，便有“情動于中而形之于言。言之不足，故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故永歌之；永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”

    可見藝術的核心就是情感，而那些讓藝術表現(xiàn)的法門，如文章的詞藻，舞蹈的編排，不過是為了讓情感更好的表達。

    文藝無關殿堂，草芥，文藝更多的是情的表達，情的吸納，是情與情，而不是所謂的高與低，劣與優(yōu)。

    也正是因為這樣，華夏的藝術寶庫才能流傳千年而不斷絕，畢竟，炎黃的子孫從來都是有情的。

    或許，我們一直都對藝術有著誤解，總以為它們高高在上，就應該被尊崇，被呵護，但其實，它們并不是這樣，它們本來的樣子，就是我們的樣子，是人的樣子，是情的形狀。

    而我們過度的將它們神圣化，反而將它們推向小眾化，推向消亡，近百年來，消失的藝術已經(jīng)不是少數(shù)了，它們有的斷了傳承，有的不被人接受，可它們都是情啊，是先輩的情，是給我們留下的情。

    我們應該以情待它們，去接觸它們，去傳承它們。

    談到文藝的情，那就來談談自己，對于一個總是喜歡寫些什么的人來說，總是免不了和情打招呼，每一次的文章創(chuàng)作，都是一次情感的抒發(fā)。

    就我個人而言，無論是古詩詞，還是現(xiàn)代文章，必先有情，其后有作，若是無情而作，不過是無聊時用來消遣的詞藻游戲而已。

    而我對作品的觀念向來是“有情的作品未必最好，但最好的作品一定有情?！边@應該能算的上是古今中外的恒理了。不得不承認，有情的作品即便是詞藻不堪，也總是有著莫名的魅力。

    這種魅力對于有著與作者相同情感的讀者來說，是很難抵御的，因為在閱讀有著與自身相同情感的作品時，人會不自覺的心跳加速，會進入人所控制不了，欲壓制卻又享受投入的境界。

    當一件作品能達到如此成效，哪怕只是對于為數(shù)不多的人，我都認為這件作品是成功的，因為它能共鳴，就代表它不是死物，它有情，它便是永恒。

    重回到情與創(chuàng)作的關系，由于人的情感的復雜性，創(chuàng)作也產(chǎn)生了復雜性，在用情創(chuàng)作的過程中，人的情緒不是一直不變的，而是會隨著周身條件不斷改變。

    這也可以理解為，情緒極易受到他物影響，且時間一長，情緒就會變得無比復雜，這也就能解釋，為什么我們所看到的長篇巨作，它所蘊含的情感是如此豐厚。

    但對于初嘗寫作之人，情感既是助力又是阻力，因為情感的把控也是需要經(jīng)驗積累的，若是一篇作品中它所表達的情感過于復雜，過于雜糅，就很難引起讀者的共鳴，所以我還是建議，除非是有意為之，不然，一篇文章還是情感單一而強烈更為要好。

    當然，若是單為記錄當時情感，供己日后品味，那就另當別論。

    除去情感，文章的斷與續(xù)，也是創(chuàng)作過程中不可避免的事，除非是厚積薄發(fā)的一次性創(chuàng)作，不然，是很難逃避的，這可能還是要歸結于情感的變化，又或是自身對文字的把控不夠，不能達到一氣呵成的境界。

    總之，斷斷續(xù)續(xù)，一直都是主旋律，有時斷了又不想續(xù)，又不舍的斷，有時續(xù)后又想斷，又舍不得續(xù)，其實，那有那么多斷續(xù)，還不就是情感作怪。

    [梅子]

    講到梅子，那就有的說了，梅子是青澀純潔“郎騎竹馬來，繞床弄青梅?！泵纷邮秦S收喜悅“黃梅時節(jié)家家雨，青草池塘處處蛙。”梅子是愁情悶趣“一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨。”

    梅子是多樣的，古今詩人都愛寫梅，我也不能避免“梅子戲黃時，愁緒偏在雨?！薄爸耨R緩來遲，青梅未見時?！眱啥葘懨?，兩種不同心理。

    但不知為何，它們的情感卻是相通，莫不是“年少不知愁滋味，為賦新詩強說愁?！笔怯植皇?，它們都很真，真的有些虛幻，亦不知對錯，二者所通莫過于情。

    也許在這個時間段，這個年紀，在我們所生活的時代，它是錯的吧。但它又有對的理由，可這對又不能反駁錯，那就無關對錯，令錯及錯，對及對，一切都讓時間來解答。

    或許，時間長河會沖刷一切，但它沖刷不去我們的成長，等待時間走向了正確，那時，就應該有答案了。我所能做的，無非是成為旅人，享受這段日子。

    不做過多計較，回歸最初，梅子之于我，是青澀的，是男女之間的朦朧純粹，正如李白所寫“郎騎竹馬來，繞床弄青梅。”中所描繪的，早春時節(jié)，天朗氣清，小兒女打鬧嬉戲的自然天成。

    也就是這令人不忍破壞的純凈畫卷，讓我產(chǎn)生了對梅子的第一印象，此后無論如何，詩也好，詞也罷，只要涉及梅子，我都會將青梅竹馬代入，就如之前的兩句詩，它們都是建立在這個基調上創(chuàng)作的。

    雖然詩句中所表達的與那份美好相反，可這正是因為“竹馬已至，青梅恰見?！钡拿篮闷茰鐝亩葑兂龅纳钌钸z憾?！爸耨R緩來遲，青梅未見時?！蔽抑詫懀褪菫榱吮磉_對時間與命運的無奈，而這種無奈確是無計可消。

    如“我生君未生，君生我已老?！碑斎?，若是除去條框，這類不成問題，可問題是這類條框，確實存在，這就導致遺憾常有。

    有一句歌詞是這么說的“是時間的過錯，讓我們一錯再錯?！逼鋵?，哪有什么時間的過錯，歸根結底都是人類自身的弊性。

    我們總是喜歡給事物強加定義，強加定義沒有錯，這些具化定義本就是用來認識抽象的工具，而錯就錯在，絕對化的定義。我們總喜歡按強加給事物的定義，去固化對事物僅有的認知，從而忽視了事物原本的抽象。

    回歸正題，我寫這份遺憾，并不是，我自身就有多少的親身經(jīng)歷，而是這份遺憾有它獨特的魅力，青梅竹馬的對立面，被我歸結為，時空間差異遺憾。

    時空間差異，解釋為時間上與空間上的誤差，通俗點就兩句話，一是時間正確空間錯誤，二是時間錯誤空間正確，當然還有最慘的就是時間空間都錯誤，但是這個不具有普遍性，還是上兩種更有普遍性。

    我們生活中所產(chǎn)生的遺憾，大多都是由時間和空間誤差所導致，“竹馬緩來遲”是時間誤差，“青梅未見時”是空間誤差，由此可推，所謂完美，應是時間與空間的恰到好處。

    李白所寫《長干行》中的“郎騎竹馬來，繞床弄青梅。”就是這種恰到好處的完美體現(xiàn)，也正是因為這份恰到好處，梅子的靈魂，也是這般青澀純潔。