上半年，日本政府要從私人手中購買釣魚島，將其“國有化”，8月15日，香港7名保釣人士登陸島嶼宣示主權，被日方扣押，中日關系再至冰點，9月15日，中國出現(xiàn)中日邦交正?；?0年以來，最大規(guī)模反日示威。

    10月，莫言“擊敗”村上春樹，獲得諾貝爾文學獎。

    11月，中國換了領導班子。

    還是這一年，“渾水”狙擊中國企業(yè)，東方紙業(yè)等紛紛中招。張一鳴推出“今日頭條”，程維推出“滴滴打車”。

    中國電影票房首次突破100億，某部喜劇票房竟然超過10億。2003年，中國電影的總票房每年上漲30%左右，2009、2010、2011更是達到了50%。

    對電影及獨立電影，2012年都是轉折性的。

    膠片失去往日輝煌，它的衰敗猛如迅雷。導演轉為數(shù)字拍攝，而2012年是分水嶺。膠片業(yè)務一落到地，在短短的一段時間，全國上下的電影院不再接受膠片電影了，膠片電影要轉數(shù)字才能播放。上海電影技術廠曾在2003年到2011年，八條生產(chǎn)線全部開放，百名工人同時cao作，僅四年后，2016年，它作為中國最后一條膠片電影的生產(chǎn)線，正式關閉，《長江圖》是“中國最后一部膠片電影”，而同一時間，好萊塢的大工作室仍會生產(chǎn)膠片電影。

    對于這個發(fā)展趨勢謝蘭生是不適應的。他總覺得，數(shù)字有數(shù)字的好處，膠片有膠片的好處。數(shù)字拍攝畫質(zhì)更高，學生也能拍攝出來非常清晰的電影，同時，它對“演技”的要求是大大大大地降低了。演員可以拍攝N次，后期制作也如魔法。它的放映同樣簡單，打個比方，IMAX膠片的片盤直徑是一米八，膠片、片盤有800斤重。放映時，四個片盤同時動作。放映員要學習一月放映才能確保成功。

    但，謝蘭生認為，數(shù)碼畫面由像素構成，膠片畫面由顆粒構成，這“顆粒感”非常適合某些題材，比如需要緊張氣氛的，而數(shù)字呢，如此絲滑，如此冰冷。另外，色彩、影調(diào)上，膠片電影遠遠凌駕數(shù)字電影，它能體現(xiàn)光線變化，更加真實，更加細膩，寬容度更加大，成本高昂，色彩美麗。膠片暗部并非全黑，有朦朧感與虛化感。而且，有時，膠片電影因為“失焦”也更立體，拍攝對象會有晃動，不會一幀是一幀，一個平面是一個平面。

    謝蘭生他還挺懷念膠片電影的時期的——一般人都扛不起來的攝影機“砰”地一聲落在片場，非常非常有重量感，所有人的注意力因攝影機而高度集中，他們知道“這是片場”，對片場產(chǎn)生敬畏。而現(xiàn)在呢，片場的人更加關注片場外頭的監(jiān)視器，還總覺得“可以重拍”“可以處理”，一決勝負的感覺沒了，主創(chuàng)、演員全變懶散了。不過從另一角度來說，數(shù)字拍攝可以緩解男女演員的緊張感。

    謝蘭生覺得，中國電影的投資者對于“利潤”過于看重了。誠然，數(shù)字大大降低成本，發(fā)行成本降低了90%，可這成本總歸要在其他地方還回去的，比如演員、宣發(fā)。

    因為真的不大知道數(shù)字版本能存幾年，電影公司還是會做拷貝出來，好好藏著。

    對于獨立電影來說，2012也是分水嶺。

    這年，被北電的學者稱為“獨立電影的強拆年”。

    三大獨立電影展，一個都沒能順利舉行。

    2000年后，DV一代登上舞臺，獨立電影如火如荼，三大獨立電影展在兩三年間相繼成立，2007年左右到了巔峰，一個在北京，一個在南京，一個在昆明，而除了這三大影展各地也有中小影展，大家進行學術討論甚至爭論。這些影展的共同點是并沒有廣電批文，但，有高校的展覽備案與藝管的展覽備案。他們基本放映的是沒有許可的電影片，少量兼容有許可的電影片。

    據(jù)說，廣州紀錄片大會在2003年被電視臺創(chuàng)辦之初，廣東當?shù)赜嘘P部門曾向上面要求取締，而且，還繞過了中宣部，直接遞到一把手那，最后拿到的批示是“給年輕人一些空間”“注意加強管理工作”，這可能是指導思想。

    可2012下半年，外部環(huán)境發(fā)生變化。在此之前，官方只做“精準打擊”，比如，它們認為某部片子存在問題、不適合放，會通知舉辦方說“拿掉拿掉，不適合放”，可2012年呢，北京影展首先出事，可能因為，這屆影展政治色彩的參展電影比較多，有兩三部，而且，北京影展屬“死硬派”，地點偏偏還在藝術家云集的北京宋莊。

    關停方式簡單粗暴——斷電。

    這個北京獨立影展剛剛完成開幕儀式，突然，現(xiàn)場沒電了。

    北京8月的熱浪里，獨立電影節(jié)被斷電，所有參展的電影人靜靜坐在黑暗當中。

    接著，10月，南京影展“因故延期”。其實，在整個10月期間，組織者的組織工作就受到了一些壓力，不同部門向組委會提出不同的要求，比如，不要出現(xiàn)國際來賓，不要進行公開宣傳，提供參展影片備份，不要舉辦公開放映……但主辦方為了保護電影導演沒給資料。最后官方失去耐心，決定結束一切。

    南京影展前一個月，合作影院接到電話，“不可以提供場地”，于是，組織者在大學里面簽約禮堂、籌備影展，可大學也接到電話，最后，連敲定的民間展廳也被禁止參與其中了。場地沒了，影展實在辦不起來、做不下去，不過，一眾評委卻還是到一家酒店做了評獎。

    到下一年，在云南的獨立影展也沒有能辦的起來。這個影展在幾年前因某片子出過次事，那回他們搬到大理，在閣樓上做了交流，可這回，連大理也不接收了。

    三大影展遇到困難，中小影展也被關停。北京影展在2013年時又堅持著辦了辦，可再下一年，據(jù)說，負責人被警方帶走，簽了停辦的承諾書，官方同時還帶走了10年間的電影成片等。而南京影展呢，一直堅持到了2020年，才宣布永遠關停。

    不過，也并不是沒有影展在壓力中存活下來。這些影展的共同點是成立于06到08年，以藝術/獨立電影的名義拿到了廣電批文，兼容無龍標電影以及有龍標電影，半民間半官方，從“地下影展”過渡到了“獨立影展”。它們?nèi)急容^“聰明”，打“青年”等等招牌，其中一些還得到了地方政府大力支持——地方政府既想以此吸引游客拉動經(jīng)濟，也希望日后拿到“電影節(jié)”的批文，因為當時只有北上兩座城市可以舉辦“國際電影節(jié)”。在西寧的某個影展后被詬病長袖善舞，可它至少堅持下來了，還在放映“無龍標片”，甚至粗糙的小成本片，且越辦越好越來越火，為獨立電影人提供資金、舞臺以及未來。這是后話。

    總之，2012年，官方態(tài)度發(fā)生變化。

    對這，蘭生還是有些難過的。他自己是大導演了，可以跟官方談話，并試圖說服對方、改進審查、推動發(fā)展，并未一味地對抗了?？?，大量新生的導演們就此失去一個舞臺，他也還是有點悲。要知道，官方的電影節(jié)有技術標準，很高，而用DV拍電影的根本無法達到標準，開心交流的場合沒了。另外，謝蘭生他一直感覺審查還是太嚴格了，他挺希望在電影節(jié)見到一些新東西的。

    說白了，審不審查核心在于“公民是否需要指導”。謝蘭生他忍不住想，若電影觀眾成熟到了可以自己評判電影，到那一天，有無可能，官方可以放棄審查？雖然，這聽起來太縹緲了。

    …………

    接下來是2013年。

    中央加大反腐力度，金融監(jiān)管再次放松，民營銀行雨后春筍，阿里巴巴推出“余額寶”。華為推出智能手機AsdMate。

    “中國大媽”是關鍵詞，她們瘋狂抄底黃金。

    4月，美國波士頓馬拉松發(fā)生一起恐怖襲擊，10月，美國舉債達到上限，政府關門了16天。

    12月，南非首位黑人總統(tǒng)曼德拉去世了。

    謝蘭生在這一年中又拍了一部電影，這是中國的第一部票房過億的文藝片。

    他還當了第63屆柏林電影節(jié)的主席。這些電影節(jié)的主席全部都是一年一換，基本沒誰能當兩次，謝蘭生還挺榮幸的。最后評委一致決定某中國片拿到獎項，謝蘭生在這過程中也沒有能翻云覆雨。

    這年，深藍影業(yè)又出品了兩部片子，凈賺9億。同時，因為2009年才投資的手游公司成功上市，限售股一解除鎖定，莘野轉頭就賣了些，套現(xiàn)7.2億，手里還剩14.4億。目前，這家手游公司的總市值達到100億，股價漲了300%，莘野當初投的6000萬現(xiàn)在已經(jīng)翻到21.6億。他還賣了另家公司一部分的股票出去，又到手了3.6億。