威廉與湯姆·費爾頓交換了私人手機號碼，約定了保持聯(lián)系后告別，又和阿方索·卡隆一起去了倫敦郊區(qū)《哈利·波特》片場的放映室，看過去這一個多月里剪輯師粗剪出來的鏡頭。

    像《哈利·波特與》這樣投資較大的正規(guī)劇組，一般都會有跟組的剪輯師，把每天拍的電影膠片進行粗剪和調(diào)色，方便后期制作，當然，也不乏有的導演親自充當剪輯師——拍攝《魔法石》的時候，史蒂文·斯皮爾伯格就是自己動手完成的初剪，然后才把剩余的工作交給御用剪輯師邁克爾·卡恩，讓對方按著自己思路二次剪輯，不過輪到阿方索·卡隆的時候，他就沒有那么大的權(quán)利了，只能多跟剪輯師溝通，盡量達成意見一致，如果想法實在不同，就要制片人來拍板決定聽誰的，制片人一般都會選擇剪輯師而不是導演，因為前者能給出最利于分級和票房的大眾化剪輯。

    阿方索·卡隆拍片很慢，拍了一個多月的鏡頭，粗剪之后的初成品也不多，兩人花了一會兒功夫就看完了，然后阿方索·卡隆還特意將幾個地方重放了一下，對威廉講述他的拍片思路，還有對接下來劇情的想法，并不時詢問威廉的意見。

    “有什么想法嗎，威爾？”銀幕一回歸黑暗，阿方索·卡隆就迫不及待地問。

    可能是因為在威爾洛特與他們連簽兩部的合約談判中發(fā)揮了不小作用，可能是因為和原著兼編劇的羅琳保持著良好的私交關(guān)系——至今為止威廉都還是羅琳未出版新書的試讀者之一——盡管威廉沒有在劇組掛名制片人，但無論是之前的史蒂文·斯皮爾伯格還是現(xiàn)在的阿方索·卡隆，都非常尊重他的意見。

    威廉回味了一下剛剛的鏡頭，無論是畫面、意境還是細節(jié)處理都超出預期，阿方索·卡隆果然非常才華橫溢，哪怕只是初次剪輯，他的個人風格痕跡也已經(jīng)很明顯了——好萊塢的系列電影總會延續(xù)相同的風格，有的續(xù)集電影換了導演來拍，但到了電影院里觀眾完全分辨不出來，而阿方索·卡隆，他鏡頭下的《阿茲卡班的囚徒》卻對前兩部《哈利·波特》電影風格做了顛覆性的改變。

    在斯皮爾伯格的鏡頭下，《魔法石》和《密室》的色調(diào)是溫暖明亮的，畫面有一種童話般的歡快，但是《阿茲卡班的囚徒》的畫面卻是整體偏藍綠色，陰暗冷清的色調(diào)，莫名就透著一種嚴肅驚悚的氣氛。

    舉個例子，用作圣芒戈醫(yī)院取景地是百貨大樓，是一座老式的英國古典建筑，而且近期剛剛被翻修過，紅磚白窗色彩非常鮮艷，但是在經(jīng)過剪輯師粗剪和調(diào)色后的畫面里，鮮艷的紅色變得暗沉，影片基調(diào)突然就染上了一抹黑暗的不詳。

    “這部電影會讓觀眾感到非常新鮮的?！蓖袛嗟溃骸皩τ跁詠碚f，可能會讓他們有初次看到《哈利·波特與火焰杯》結(jié)局時的震驚感?！?/br>
    《哈利·波特與火焰杯》羅琳已經(jīng)寫完正在籌備出版，目前市面上最新的《哈利·波特》書籍還是《火焰杯》，也是最讓讀者感到震驚、引起討論最多的一本，因為在這本書的開頭和結(jié)尾，一個麻瓜和一個赫奇帕奇的學生都被殘忍殺害了，很多讀者在這時才和主角哈利·波特一樣，首次正視了死亡。在這之前，他們還以為《哈利·波特》會和迪士尼童話一樣有著美好過程及結(jié)局。

    說起來，阿方索·卡隆鏡頭下的《阿茲卡班的囚徒》和《火焰杯》小說帶給人的觸動倒是不謀而合的，是突然從以前迪士尼般的夢幻美好，進階到黑暗殘酷的成人世界的感覺。

    “呃，我沒看過小說。”阿方索·卡隆似乎有些訕訕。

    威廉：“……”

    阿方索·卡隆立刻為自己辯解起來：“不過我的兒子是《哈利·波特》忠實書迷，我從他那里了解到不少關(guān)于這套書的信息，也看過斯皮爾伯格導演的前兩部電影，實話說，它們的氛圍都太童話了，哈利·波特也太像個懂事的乖孩子。在J·K·羅琳《阿茲卡班的囚徒》的劇本里，就有被冤入獄的人得不到正義伸張，還有巫師歧視麻瓜、麻瓜恐懼巫師的情節(jié)，所以我想羅琳要塑造的并不是一個完美的童話世界，而是現(xiàn)實的巫師世界，哈利·波特也該有點青春期的憤怒和沖動，以及每一個十三歲的青少年都會有的成長……我和羅琳有聊過，她似乎是準備讓赫敏和羅恩在一起，所以還要安排一些暗示愛情萌芽的細節(jié)……”

    阿方索·卡隆的想法非常多，也非常有創(chuàng)意，或許正是因為他沒看過原著，才不受小說印象束縛，敢為電影增添更多的奇幻色彩，也敢讓每個角色在保持小說中性格的同時，有更符合他們真實年紀的性格表現(xiàn)。

    雖然可能等電影上映后，有些觀眾并不會接受風格轉(zhuǎn)變?nèi)绱酥蟮睦m(xù)集，但等羅琳將《哈利·波特》系列的后幾本小說出版，那些看過《火焰杯》及之后小說的書粉，就會明白斯皮爾伯格的風格不會永遠適合《哈利·波特》，阿方索·卡隆的及時轉(zhuǎn)型，能讓這個電影系列和后幾部小說保持同樣風格，不會出現(xiàn)電影和原著小說畫風迥異的尷尬狀況。

    想到這里，威廉馬上發(fā)出邀請：“有沒有興趣和威爾洛特續(xù)約，繼續(xù)執(zhí)導《哈利·波特和火焰杯》？”

    阿方索·卡隆呆了一下：“《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》都還沒拍完……你對這部電影這么有信心？”

    還有些話阿方索·卡隆沒說完，從斯皮爾伯格手中接過導筒，還完全推翻了對方的電影風格，按照自己的想法拍了續(xù)集，連他自己都不敢自信說電影肯定能成功，萬一觀眾不喜歡口碑特別差怎么辦？萬一票房撲街了怎么辦？

    “我對你有信心啊。你是個很棒的導演，阿方索，你不會搞砸的?！?/br>
    ……

    阿方索·卡隆盯著威廉看了三秒鐘，才確定這句聽起來像是開玩笑的話，真的不是玩笑。對方的眼神和語氣都是認真的，他還不至于看不出來。

    這份信任讓他有點受寵若驚，真的。

    和威廉·布蘭德利合作過著名導演那么多，詹姆斯·卡梅隆、史蒂文·斯皮爾伯格、朗·霍華德、安·李、大衛(wèi)·芬奇等等，其中不乏阿方索·卡隆也很崇拜敬仰的導演，而現(xiàn)在威廉稱贊他，就好像在對方眼里他和那些名導差不多一樣，對在好萊塢還沒站穩(wěn)腳跟的阿方索·卡隆來說，他真沒有得到過過哪個Alist演員如此的欣賞。——尤其對方還是剛剛拿了奧斯卡影帝的威廉·布蘭德利——實話說，Blist都沒有，好萊塢的“明星制”讓名氣不足的導演面對大明星主演時一點底氣都沒有，甚至如果雙方鬧矛盾，導演被換掉的可能性也比主演被換掉大。

    而關(guān)于繼續(xù)執(zhí)導《哈利·波特與火焰杯》的提議……阿方索·卡隆不由深思起來。

    好萊塢是世界電影文化產(chǎn)業(yè)中心，每年都有不計其數(shù)的導演演員從全球各地來到好萊塢尋找機會，但好萊塢的資源卻不是無限的，機會的分配也是不均衡的，美國人得到的機會自然是最多，剩下的外籍人士中，雖然英國媒體總是在抱怨英國演員在好萊塢受到歧視，但事實上，除開本土美國人，在好萊塢混的最好的就是英國人了，其次是加拿大、澳大利亞這些講英語的英聯(lián)邦國家，再往后才是歐洲國家、美洲國家和亞洲國家。

    這不是說外國人在好萊塢不會成功，真正有能力的人在哪里都能出頭，只是在好萊塢，非美國人的起步更難、機會更少、成名過程更艱難些，就比如阿方索·卡隆自己，91年他因處女作長片《愛在歇斯底里時》在多倫多電影節(jié)大獲成功而引起好萊塢制片人的關(guān)注，打開了通往美國的大門，但在來到洛杉磯后，阿方索·卡隆的導演之路卻變得更加曲折，他夢想的電影拍攝計劃屢屢落空，能接觸到的只有幾個B級片合約，大制片們并沒有因為他的才華而青睞于他。

    阿方索·卡隆不想在低成本的血漿片上浪費才華精力，所以他也一直得不到執(zhí)導真正的電影長片的計劃，只是在洛杉磯輾轉(zhuǎn)做著助理導演的工作，中間迫于生計還拍過電視劇，就這樣一直到95年，華納終于拋來橄欖枝請他拍名著改編的《小公主》。

    《小公主》票房不佳但有一些獎項提名，也給阿方索·卡隆帶去了一些名氣，這回他摩拳擦掌，覺得自己終于能接觸到更多的電影項目了，但是，沒有。制片廠們這回開始朝他丟各種名著改編劇本了，就好像他只擅長拍這個似的。阿方索·卡隆等了很久都沒等到想拍的電影項目，他自己找的劇本又沒制片廠肯拍，最終無奈之下，他只好接下二十世紀?？怂沟难?，又去拍了狄更斯小說改編的《遠大前程》。

    《遠大前程》讓阿方索·卡隆拍的非常痛苦，他甚至產(chǎn)生過離開好萊塢的想法，等電影完成后，他也真的回了墨西哥，帶著在好萊塢打拼十年積攢的經(jīng)驗，一人肩挑編劇、導演、制作人多職，拍了一部他真正想拍的電影，《你mama也一樣》。

    這部墨西哥獨立電影的制作費只有幾百萬美元，但他拍的比幾千萬美元投資的《遠大前程》要開心得多，而這部凝聚了他心血結(jié)晶的電影也大獲成功，在威尼斯電影節(jié)一炮而紅后，摘得全球多個電影節(jié)、電影協(xié)會的超三十個獎項，還得到了奧斯卡、金球獎、英國奧斯卡的二十多個提名。

    到這時，好萊塢才真正對阿方索·卡隆青睞有加，制片廠們也開始用不同類型的劇本朝他拋去橄欖枝，而在這眾多的邀約里，阿方索·卡隆一眼就看中了自史蒂文·斯皮爾伯格辭導后，還沒找到接替導演的《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》。

    阿方索·卡隆想拍《哈利·波特》的目的很簡單，這種在電影拍攝期間就關(guān)注度極高、投資上億美元、擁有大量視覺特效的A級大制作，好萊塢一年也沒有多少個，拍好了，就能成為絕佳的跳板，一舉進入整個好萊塢上層的視野，從此與大制片廠們交涉，也就有了分量，到那時說不定他再發(fā)現(xiàn)了好劇本，想拍什么獨立電影，就能很輕而易舉的組建劇組了。

    是的，和一般單純追求名氣和金錢的導演不一樣，阿方索·卡隆更有理想有追求一點，比起能撈金的商業(yè)片，他始終更偏愛獨立電影，也夢想著有一天經(jīng)典從自己手中誕生。

    而且，在洛杉磯打拼的十年教會了阿方索·卡隆一個道理——空有才華沒有代表作的新人導演在大制片廠那里，最好的結(jié)局也是一個拍片工具，要想成為一流導演，就得有代表作，要想有話語權(quán)，也要先拿出成績來。

    既然他是想把《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》當做跳板，這個系列的電影拍一部就行了，多了就顯得雞肋——他又不是斯皮爾伯格，功成名就后可以隨興趣拍片，之前的十年里他已經(jīng)蹉跎了不少歲月，現(xiàn)在恨不能是每拍一部電影都是不同的類型風格，在導演生涯有限的黃金創(chuàng)作期內(nèi)將所有想拍的類型片都拍個遍。

    不過，威廉的邀請盛情難卻，肯像威爾洛特這樣在A級大制作中也給與導演很高創(chuàng)作自由度的公司也不多，再加上豐厚的片酬，繼續(xù)為威爾洛特拍電影似乎也是個不錯的選擇。

    “謝謝，威爾，拍完《阿茲卡班的囚徒》之后我確實還沒什么新的電影計劃，你的提議我會認真考慮的。”深思熟慮后，阿方索·卡隆回答說。