慢跑休閑鞋，藍色牛仔褲，一件黑色外套，天空一片昏黃的光景，李星澤飾演的劉建明，帶著墨鏡走在街道上。

    車來車往，人潮如海，他僅僅是人流中的一員。

    左手提著一個紙袋，袋子里是一把槍，他習慣性的用紙袋拍著大腿，街上人流如織，熙熙攘攘，沒人知道他馬上要去殺一個人。

    街道邊有人在搭臺唱戲，他停住身，看了一眼，沒有停留的繼續(xù)向前。

    穿過街道，他站在勞力士的櫥窗前，表上的時間在快速溜走。

    他記得arry也戴著一塊這個牌子的手表。

    他繼續(xù)向前如宿命一般。

    穿過巷弄，站在一塊牌子前，透過墨鏡看著牌子上的‘香江曲苑社’幾個字，李星澤轉身走到鐵拉門前站定。

    “咔！”

    導演劉偉大喊一聲，這一段長鏡頭終于結束。

    作為演員的李星澤，長長舒了口氣。

    《無間道ii》年底要上映，六月初，李星澤進劇組，開始這部電影的香江拍攝。

    這一段看似簡單，從始至終，沒有一句臺詞，甚至沒有眼神和表情，可是往往更考驗演技。

    這一整段，從頭到尾，李星澤都只能用肢體語言來詮釋。

    而且，這是一段長鏡頭，中間不容有錯。

    即便是一小個錯誤，也要重頭來過。

    這是李星澤拍攝的第34遍，整整拍攝了34遍，導演才滿意的鳴金收兵。

    為什么現(xiàn)在的小鮮rou，大家都說演技差，最大原因就是沒有肢體語言。

    什么是肢體語言？

    無非就是生活中的動作。

    起身，坐下，過馬路，吃面，駐足，低頭全是一些很生活的動作。

    可是大多數(shù)人都想表現(xiàn)帥、酷，追求大制作，特效，以為這才是觀眾想看的。

    實則不然。

    這樣拍出來的電影，虛無縹緲，沒有生活的一面，始終難以真正的打動人。

    所有導演中，王家衛(wèi)對肢體語言要求最高。

    可能，這也是為什么他的電影獨樹一幟，又拿獎無數(shù)的原因。

    李星澤至今還記得，《阿飛正傳》最后3分鐘里，梁朝偉的表演。

    修指甲，打扮，梳頭，點煙，穿衣在最后的3分鐘里，他沒有任何的語言和面部表情，僅僅是憑借他的肢體語言，表現(xiàn)出了賭徒在出門前的特點。

    把一個即將出門的賭徒，演繹的活了起來，觀眾完全沉浸在他的表演里，根本不會出戲。

    不過，聽說為了拍攝這一段，他也是特地詢問了很多賭徒，現(xiàn)場更是ng了二十幾遍。

    李星澤這一次，卻ng了34遍

    “你小子真的很有靈性?！迸呐睦钚菨杉绨?，導演劉偉一臉贊賞“我發(fā)現(xiàn)你又進步了?！?/br>
    “謝謝?！崩钚菨纱郊t齒白一笑“希望能達到導演要求。”

    “已經(jīng)很棒啦，如此年輕的年紀，能把這部電影理解這么透徹?！眲バΦ馈拔液芟矚g你自己寫得人物小傳?！?/br>
    “導演，可以拍了。”遠處劇組人喊。

    “好！”劉偉回頭回答。

    準備一番后，劉偉大喊“開始！”

    李星澤再一次站在鐵拉門前，右手按下門鈴，鏡頭拉近，一個戴眼鏡的阿姨走出，拉開鐵門。

    “坤叔在嗎？”李星澤說出自己第一句臺詞，沒有什么情緒，像是一句無關緊要的話語。

    阿姨回頭，對著正在排戲曲的白衣男子大喊“坤叔，有人找你。”

    一身休閑西裝打扮的優(yōu)雅大叔，手里拿著戲曲紙張，慢慢回頭，目光透過敞開的門。

    鏡頭給到帶著墨鏡的李星澤，他沒有表情，緩緩抬起左手

    “砰！”

    隨著一聲槍響，坤叔左胸口中了一槍。

    排練戲曲的另外幾個大叔，全都嚇傻了，愣在原地。

    “砰！”

    又一聲槍響，坤叔倒下。

    鏡頭給到帶著墨鏡，面無表情的李星澤，他轉身離開，從容淡定。

    隨著倪坤倒下，《無間道ii》正式拉開序幕。

    相對于第一部，這部可以稱為前傳。

    主要講述的是韓琛、黃志誠、劉健明、陳永仁四個主角的前傳故事，交代他們之前如何發(fā)跡、臥底和性格轉變，也和《無間道》其它兩部進行銜接。

    《無間道》三部曲里，僅這一部沒有拿下影帝，李星澤覺得有點可惜。

    在李星澤看來，吳鎮(zhèn)宇飾演的倪永孝，完全就是影帝級表演。

    一言一行都把一個黑老大的陰險毒辣與城府變現(xiàn)的淋漓盡致，還夾雜著一絲善良，表現(xiàn)出一種宿命的無奈。

    一切都如電影要表達的宿命論，把因果循環(huán)的佛教色彩與哀傷絕望的情感氛圍推向頂峰。

    整個《無間道》系列里，除了兩位男主角，演技狂飆卻沒拿獎的有兩人。

    第二部吳鎮(zhèn)宇飾演的倪永孝，第三部黎明飾演的楊錦榮。

    兩人在劇中的演技，令人印象深刻。

    特別是第二部的吳鎮(zhèn)宇，通過形體表情和眼神來詮釋角色的復雜，完完全全推著劇情走，演技達到了爐火純青。

    也有另兩個令人印象深刻的配角。

    廖啟智的三叔和張耀揚的警方臥底，從頭至尾只有幾句對白，但僅靠表情動作卻已令觀眾無法忽視他們的存在。

    由此可見，《無間道》的成功，除了導演和劇本之外，最大的特點就是演員對演技的把控。

    整個無間道系列，演員大多數(shù)通過肢體語言、表情眼神，時不時搭配上經(jīng)典的臺詞，來推動復雜的劇情和人物關系。

    在電影市場，第一部電影成功，第二部電影大部分撲街，續(xù)集的票房和口碑均難以超過前作。

    這其中有很多原因觀眾對續(xù)集的要求提高了，劇本的復雜化

    很多人認為，《無間道》一部不如一部，李星澤卻不這樣認為。

    它的每一部都是環(huán)環(huán)相扣，情節(jié)和劇情交叉其中，只不過因為第一部確實太高級，所以給了人們錯覺。

    《無間道》第二部，也是李星澤戲份最多的一部。

    第一部只是一個小配角，第三部直接消失，只有第二部算半個主角。

    當然，第三部的消失，可能和主演當時某些事件也有關系。

    這一部講述的劉建明前期，從他為了arry殺倪坤，到為arry進入警局當臥底，之后出賣并間接殺了arry，最后遇到另一個叫arry的女生。

    他的人生，因為一個叫arry的女人而改變。

    一切就像是一場宿命，一個輪回。