第1306章
恍惚之間,掌聲就如李少杰樂曲中極致的音響效果處理一般干脆,迅速揚起。 震耳欲聾的掌聲頓時響徹全場??! 似乎覺得坐著都顯得不尊重這種史詩樂章。 臺下的觀眾們,這些音樂界中舉足輕重的大師巨匠們,居然不約而同的站了起來! 繼續(xù)用著全力去鼓掌,似乎想發(fā)泄心中所有的激蕩! 芬迪斯受到的震撼可能是最大的那些人之一。 李少杰的這部作品讓芬迪斯知道了,自己是什么品種的井底之蛙。 甚至對李少杰好幾年前對自己說的那句“你好菜啊”,都覺得理所當然??! 芬迪斯算是徹底的服氣了。 但服了,不完全服。 和很多黃金一代的音樂家一樣! 李少杰的出現,或許讓他們變得黯淡無光。 但也正是李少杰的出現,讓他們不會膨脹,而是繼續(xù)追尋音樂上更深的道路! “這部作品已經超脫了音樂與藝術?!?/br> 芬迪斯激動的喃喃自語。 “這將是整個人類的史詩,這必定被載入歷史!” 第538章 這后面肯定還有大動作! 激動的人不只是芬迪斯。 還有很多將李少杰視為偶像與對手的人。 “太優(yōu)秀了!他激發(fā)了我的靈感!” “在如此美妙的布局,如此入微的細膩處理中,還可以有如此深遠的格局與偉大的胸懷,毫無疑問,這就是本世紀最偉大的音樂家!” 激動的觀眾忍不住開口稱贊著。 這一幕,聽在漢弗萊登的耳中。 漢弗萊登抬頭看了一眼。 當看到說話之人的時候,很好。 直接開麻。 這是一個亞洲人。 如果是普通亞洲人,漢弗萊登可能不以為意。 但這人是霓虹國寶級指揮家,小林先生。 身邊另一位也在夸獎的人,則是卡內基音樂廳的執(zhí)行總裁…… “以往的我將jay視為最大的對手,現在他不僅是我的對手,還將是我最崇拜的偶像?!?/br> 這句話說在大佬嘴里,顯得無比驚悚。 是的,一個小年輕,被一群大佬視為偶像與對手。 實際上,視為對手并不是什么壞事,也不代表一定敵對。 畢竟,不是所有人都是燈塔式魔怔非黑即白。 愚蠢的只是為了對立而對立,這就不叫競爭。 李少杰這首作品的音樂維度,已經完全征服了在場的音樂家。 音樂是有很多維度的。 每個人欣賞的音樂“特質”也總不在一個維度上。 這和審美高低沒什么關系,只能說是個人習慣,擅長,或是對音樂的敏感角度不同。 比如,有的人,我聽音樂,就喜歡聽順耳的,好聽的。 這就是旋律以及樂句完成上的一個維度。 能夠聽懂規(guī)矩的樂句完成,以及順暢的旋律。 而有的人對旋律沒那么敏感,更喜歡聽一些能夠第一時間影響人們生理反饋的音樂。 這就是更喜歡“音響”上的維度。 音響,也就是音量。 這樣的人可能更喜歡那種強弱非常分明的音樂,這樣的音樂可以更讓他感受到情緒的變化與轉折。 相同的道理。 有的人喜歡音樂里的故事情感,有的人喜歡音樂寄托的思想與理念,有的人喜歡音樂里的創(chuàng)作邏輯。 有的人則喜歡聽不一樣的東西,有的人喜歡創(chuàng)作上“循規(guī)蹈矩”,有人喜歡創(chuàng)作上“離經叛道”。 這便是音樂的多維度。 而李少杰這部作品,幾乎從任何一個維度來看,都無懈可擊。 “真不愧是jay,完全沒有受到任何束縛與局限?!?/br> 有一位音樂家的感慨,頓時引起了一片的附和聲。 這句話,就說到了點子上。 什么叫做音樂的束縛與局限? 實際上,這個邊界雖然很大很模糊,但一直有。 幾乎絕大多數的音樂家,都或多或少的有一點局限與束縛。 哪怕就是最前沿的人,那也是順應著發(fā)展趨勢。 這叫“順應版本”,尋找更新的“版本答案”。 一部分跟風躺平,使用“版本答案”的,自然就是那些圖省事兒,抄答案的人。 而有些更加習慣于復古一些的,那便是“逆版本”。 “逆版本”的這些人,基本上都是要么神要么鬼,神神鬼鬼很極端。 李少杰可完全不同。 似乎,在他的概念里,就壓根沒有“版本”的這個概念。 不能確切的說,李少杰到底是順應版本,還是逆版本。 他似乎都搞,而且都很有聲有色。 最后得出的結論只有一個。 【這b自己就是版本】 學不來,模仿不來,也就只有這么一位罷了。 “這才是他最強的地方……” 另一位音樂家附和著說道。 “我可以看到他商業(yè)流行的一面,更可以看到文藝復興黃金時期,也可以看到數千年前的華夏,可以看到未來年輕人的新潮……” 如果說,音樂是好幾條并列同方向的賽道。 音樂家們便是賽道上奔跑的運動員。 或許在不同賽道,但基本都在向前跑。