第699章
但現(xiàn)在,驚呼聲,贊嘆聲,脫口而出的什么臥槽法克之類的語氣詞實在是忍不住了。 后臺的鋼琴演奏家們心神劇震!! 就是這么一幕,深深刻畫在所有人的腦海之中。 里昂還未上場,但已經被嚇破膽了。 在很久以后,有一次音樂雜志采訪里昂的時候,里昂就說過這樣一句話。 “有一說一,我一直以為李少杰的那個《鐘》就很非人類了,直到他拿出了這十七頁曲譜,我當時腦子里嗡嗡的,像是核彈在爆炸?!?/br> 當然,這是后話。 音樂尚在繼續(xù)。 一段“簡單”的小輪奏讓雙手交叉的在琴鍵上跳舞。 無論是耳朵還是眼睛。 賞心悅目。 或許被很多亮點吸引了視線。 可是,當大家害怕的閉上眼睛,音樂內的靈動與歌唱性頓時顯露無遺。 極具美感的音符非常自然,讓人絲毫感受不到其中巨大的難度。 這并不是為了難而難的一首曲子!! 噠噠噠噠噠!噠噠噠噠噠! 一段清晰異常的清脆顆粒音飄蕩,觸鍵的處理幾乎完美到了極致! 雙手向外擴張音階! 旋即又迅速靠攏! 然后左手還特么調皮的跳過右手,彈奏了幾下右手右邊的琴鍵,然后再度回歸。 不斷變換的指法,夸張的跨度,精妙且復雜的和聲,流淌著的音樂性! 李少杰的手腕,手臂,仿佛一體的。 但旋轉扭距極大?。O靈活??! 當從高到低,向下且有規(guī)律的琶音過去后! 那仿佛輪指一般清脆的顆粒感中,在弱音重音強調處理極好的情況下。 主旋律卻舒緩的歌唱起來。 但雙手速度快的已然飛了起來。 簡直可以說是死亡五連音。 但表達出來的和聲,卻有一種令人窒息的美感。 看起來很繁瑣的指法。 但沒有任何一個音是多余的。 鋼琴真正豐富的層次感與立體感,被表達的淋漓盡致??! 是的,鋼琴是色彩樂器,是和聲樂器,卻不是旋律樂器。 鋼琴,真正的優(yōu)美,在于這豐富的和聲,在于令人遐想連篇,充滿幻想的立體層次感。 如歌的抒情片段來臨。 在浪濤過后平靜的水面沒有任何的多余。 李少杰從不會為了難而難,為了炫技而夸張的加入不該加入的技巧。 在這簡單舒緩的平靜水面,沒有多余的和聲與裝飾音。 靜謐,神秘。 但僅僅是一個小小的過度。 平靜的水面再次慢慢鼓蕩起一股波瀾,然后逐步放大??! 情緒,在這一刻,再次翻騰起來。 音樂性,歌唱性。 美感在音符之中流淌。 小臂帶動很多,每一個指頭的觸鍵力度都控制極為精密。 所以,在音色的控制上,音量的控制上,完全可以說是教科書的級別。 很多鋼琴家如癡如醉的看著,聽著。 這或許是一輩子也很難遇到的神級現(xiàn)場了??! 真的。 后臺不少準備演奏的鋼琴家悟了。 徹底悟了。 里昂更是一臉“恍然大悟”。 理解了! 我終于知道為什么這首曲子叫《西班牙走私販》了!! 因為tm這個曲兒的反人類程度,那特么的就完全不合法??! 八度,反人類的指法,與人類的鋼琴常識與習慣完全相左的思維。 左右手相隔tm31度十萬八千里的大跳? 不少鋼琴家看的一陣犯惡心,難到要吐。 你那首《鐘》的大跳才tm十六度,都已經足夠令人惡心了! 你居然還嫌不過分?! 真是太過分了!! 但偏偏,如此繁瑣的技法,卻能體現(xiàn)出這樣豐滿的美感,并沒有感覺到一絲絲的多余。 【越高深的技法,是為了表達越高深的美感】!! 李少杰用自己的作品,完美的詮釋了這句話! 演奏不斷的繼續(xù)著。 臺下的很多鋼琴家已然放棄了思考。 而后臺準備演奏的鋼琴家,已經不敢看了。 這是最殘忍的打擊。 太強了。 強到了另一個次元后,很容易讓這些站在巔峰的鋼琴家們懷疑人生。 “我特么真的會彈鋼琴嗎?” 而這些鋼琴家們,又都有著屬于自己的傲意。 服李少杰,可以!崇拜李少杰,可以??! 但如果被打擊到不敢碰琴,那不可以??! 起碼,現(xiàn)在先忍住不看,閉上眼睛深呼吸,努力在后面的演出中,盡全力展示自己。 而臺下做觀眾的鋼琴家們…… 就非常的簡單了。 只想給李少杰原地起個立。 非常綿密的高難度技巧融合與銜接。 寬廣的單手音域中夾雜著死亡輪指,堪稱虎口撕裂者。 不斷變換位置的雙手手腕,扭到了一個非??鋸埖慕嵌?。 作為李少杰的師傅,全世界最頂級的鋼琴演奏家,弗雷德里克。 看傻了。 “難!難!難?。 ?/br> 弗雷德里克實在忍不住在后臺感慨了起來。 今天的演出真的是大刀剌屁股啊?。?/br>